簫起源于遠古時期的骨哨，在古代的時候是笛，唐代之后專門是豎吹的笛，簫笛同源于遠古時期的骨哨，新石器時代開始以竹制作，音色圓潤輕柔，幽靜典雅，可以獨奏也可以重奏。
簫在古代的時候簫 形聲。字從竹從肅，肅亦聲。"肅"本義為"千針萬孔"，轉(zhuǎn)義為"風聲尖銳地漫天呼嘯"。"竹"與"肅"聯(lián)合起來表示"一種模擬風聲漫天尖銳呼嘯的竹制吹奏樂器"。本義:一種模擬風吹聲的竹樂器。
簫源于遠古時期的骨哨，歷史上亦稱為笛，唐以后方專指豎吹之笛。"橫吹笛子豎吹簫"，即笛簫之間最基本的差別。簫歷史悠久，音色圓潤輕柔，幽靜典雅，適于獨奏和重奏。簫笛同源于遠古時期的骨哨，新石器時代開始以竹制作。在秦漢至唐，簫是指編管的排簫。
早在《尚書·益稷》中記載有"簫韶九成，鳳凰來儀。"當因韶樂伴奏樂器以簫（當時為排簫）為主而有此稱。
簫在漢代時稱為"篴"、"豎篴"。西晉樂工列和、中書監(jiān)荀勖所改革的笛為6 孔（前5、后1），其形制與今天的簫已非常相似了。東晉的桓伊，擅長音樂，他有一支蔡邕的柯亭笛（簫），是江南數(shù)第一的吹簫名手，地位和聲望都已很高。他曾為素不相識的王徽之吹奏過三段樂曲，在歷史上被傳為佳話。
魏晉南北朝時，簫已用于獨奏、合奏，并在伴奏相和歌的樂隊中使用。
清代，簫的形制完全一樣。清《律呂正義后編》記載:"明時乃直曰簫，不復有豎篴。今簫長一尺八寸弱，從上口吹，有后出孔;笛橫吹，無后出孔。"
西晉樂工列和、中書監(jiān)荀勖所改革的笛為6 孔（前5、后1），其形制與今天的簫已非常相似了。東晉的桓伊，擅長音樂，他有一支蔡邕的柯亭笛（簫），是江南數(shù)第一的吹簫名手，地位和聲望都已很高。他曾為素不相識的王徽之吹奏過三段樂曲，在歷史上被傳為佳話。
魏、晉、南北朝時，簫已用于獨奏、合奏，并在伴奏相和歌的樂隊中使用。
唐代以前，笛簫通常不分，至唐代，出現(xiàn)了前面六孔、旁邊一孔，加有竹膜的笛子，此時笛簫概念基本分開，橫吹為笛，豎吹為簫。
清代，簫的形制完全一樣。叫做“篴”、“豎篴”或“羌笛”，在之前的時候是古代居住在四川以及甘肅一帶的羌族人民的樂器，剛開始的時候只有四個孔，西漢京房在后面加了一個最高音孔，變成了5孔簫。
西晉樂工列和、中書監(jiān)荀勖改革的笛子是6個孔，和現(xiàn)在的簫十分相似，到了魏晉南北朝的時候簫用于獨奏、合奏，還可以在樂隊中作為伴奏樂器使用。
清朝時期簫已經(jīng)和現(xiàn)在的簫一樣了，清《律呂正義后編》中有記載，“明時乃直曰簫，不復有豎篴。今簫長一尺八寸弱，從上口吹，有后出孔；笛橫吹，無后出孔?！?/span>
簫也叫做洞簫，單管、豎吹，是十分古老的吹奏樂器，來源是骨哨，簫的演奏技巧是和笛子相同的，可自如地吹奏出滑音、疊音和打音，但是靈敏度比較差。
簫、基本上和笛子相同，可自如地吹奏出滑音、疊音和打音等，但靈敏度遠不如笛，不宜演奏花舌、垛音等表現(xiàn)富有特性的技巧，而適于吹奏悠長、恬靜、抒情的曲調(diào)，表達幽靜，典雅的情感。簫不僅適于獨奏、重奏，還用于江南絲竹、福建南音、廣東音樂、常州絲弦和河南板頭樂隊等民間器樂合奏，以及越劇等地方戲曲的伴奏。在古曲《春江花月夜》中，一開始洞簫奏出輕巧的波音，配合琵琶模擬的鼓聲，描繪出游船上簫鼓鳴奏的情景，在整個樂曲中，簫聲綿綿，流暢抒情。
此外，琴簫合奏，相得益彰，委婉動聽，更能表達出樂曲深遠的意境。
口型是指吹簫時口的形態(tài)，它包含了"風門、口風、口勁"三方面的因素。正確的口形才能發(fā)出良好的音色。
風門是雙唇間橢圓形的空隙，供氣流通過。風門的形狀是決定口形的主要因素。口風也稱為氣的流速?？陲L的急緩（氣的流速快慢）主要靠丹田氣控制?？趧攀强刂骑L門大小和口風急緩時上下唇肌和面部肌肉收放時所用的力量。吹奏時的口形是千變?nèi)f化的，他的變化集中表現(xiàn)在風門大小、口勁大小及上下唇的移位上。
吹奏時唇部肌肉自然貼住牙床同時兩邊嘴角稍稍收縮（像微笑一樣），使上下唇肌的力量點集中在中間使雙唇中央呈橢圓形風門，舌頭呈自然狀態(tài)，口腔稍有擴張，上下唇的位置要求前后基本一致，但上唇略微向前，吹奏時唇肌受氣流沖擊而自由向前游動，這樣在唇肌控制下的口形是正確的口形。風門應對準吹孔，下唇貼住吹孔內(nèi)側(cè)的邊緣，蓋住吹孔約四分之一處，將氣流匯成空氣柱，以"嗚"的嘴形來吹奏，以求氣流的集中和穩(wěn)定?？谛坞S著音的高低變化而變化。吹低音時風門放大，口風較緩，口勁較小;高音時則相反。
掌握好風口、口風、口勁之間的關(guān)系是吹好簫的關(guān)鍵因素。
指法訓練的目的是使每個手指既能獨立活動，又能相互配合，使手指動作靈活、迅速、持久。
持簫的動作:雙臂向前，兩手持簫，手指自然保持彎曲，要求肩部、臂部、手部及手指一定要放松，不能僵硬。這樣，才能做到手指動作靈活、均勻、迅速、持久。
持簫的動作:雙臂向前，兩手持簫，手指自然保持彎曲，要求肩部、譬部、手部及手指一定要放松，不能僵硬。這樣，才能做到手指動作靈活、均勻、迅速、持久。
第一、手指要有彈性，并保持一定力度，這樣按閉音孔時才能嚴密不漏氣。手指抬起時，則需要迅速放松。
第二、開放音孔時，手指一般不宜抬得過高，也不能過低。過高，手指肚和音孔的距離會加大，動作不能迅速完成，會影響演奉速度·過低則影響發(fā)音的音準和音量。一般來說，手指抬起時，距離音孔二至三公分為宜。如果演奏速度較快，音符時值較短因而音符變化較快較多的樂句時，手指抬得應稍低;而演奏速度較慢，音符時值較長的樂句時，手指則應適當抬高。
打音
在吹出一個音或兩個同度音時，在這個音的音孔上急速地用手指打動一下所得到的效果叫做“打音”，記號是“扌”。
打音與疊音不同的是:疊音的演奉方法是用本音孔上方二度音孔發(fā)音，而扛音則是在本音孔打動發(fā)音。它的實際音高是本音與下方二度音的急速重復。 如在演奏中遇到“1”音時，用打音所得到的實際上是“71”的效果
打音的用途和色彩與疊音大致相同，特別在江南的一些樂曲中，打音是一種常用技巧。在內(nèi)蒙古或西藏的樂曲中也有應用，不過手指動作較慢，類似倚音。
在練習打音時，手指要“靈、準、穩(wěn)”。所謂“靈”是指法要靈活，發(fā)音才能不死板:“準”是手指要打在音孔上，不能有虛音:“穩(wěn)”是要求我們在運用打音時不能忽快忽慢，不能影響原曲速度，打音的時間要恰如其氛。
疊音
在演奏兩個同度音時，在第二個同度音的上方二度音孔用手指急速地開接一下，使這兩個音有一種重疊的感覺，叫做疊音。
疊音的記號是“又”。不在樂譜上寫小裝飾音。
疊音可以說是一種“極快速的裝飾音”，不能把疊音奏成倚音。要記住倚音是在第一個音符之前出現(xiàn)。疊音的手指動作在第一個音符之后。倚音再短暫也有一個過程，而疊音
第一個音的手指動作和第一個音的拍子是同時的，我們只能感覺它的存在，因為手指的急
速開閉，本音的上方二度音是不占時值的。因此稱疊音是一種極快速的裝飾音。它巧妙地豐富了兩個音之間的關(guān)系，使兩個音既分開，又形影不離，造成一種悅耳的色彩。
第一首《清明上河圖》樂曲根據(jù)宋朝畫家張擇端的傳世名畫《清明上河圖》寫意而成。洞簫曲《清明上河圖》清婉悠揚，充分體現(xiàn)畫卷的壯闊雄偉，旋律優(yōu)美流暢，意境深長，聽者在古典氛圍中靜靜享受音樂的美妙。
第二首《鳳凰臺上憶吹簫》是古代流行的洞簫曲，與梅花三弄、高山流水、陽春白雪等齊名。鳳凰臺有個歷史典故，吹簫引鳳，乘龍而去，白日升天，歷代文人墨客紛紛歌誦這段歷史，表達人們對這對神仙眷侶的懷念和祝福。
第三首《平湖秋月》又名《醉太平》，以清新明快、悠揚華美的旋律，描寫了杭州西湖的勝景之一“平湖秋月”。樂曲奏出詩般的意境，全曲酣暢抒情，旋律秀美，流暢如歌，明媚流暢，音調(diào)婉轉(zhuǎn)，具有迷人的藝術(shù)魅力。
第四首《關(guān)山月》漢代樂府歌曲之一，當時守邊將士經(jīng)常在馬上奏唱。唐代詩人李白曾為之填寫新詞：明月出天山，蒼茫云海間。長風幾萬里，吹度玉門關(guān)。漢下白登道，胡窺青海灣。由來征戰(zhàn)地，不見有人還。戍客望邊色，思歸多苦顏。高樓當此夜，嘆息未應閑。
第五首《碧澗流泉》樂曲以清脆之音，表現(xiàn)出深山峽谷之中淙淙流水歡快地流淌的情景，一派詩情畫意般的田園風光令人流連忘返。
第六首《平沙落雁》樂曲以淡遠而蒼勁地勾勒出大自然寥廓壯麗的秋江景色，表現(xiàn)清淺的沙流，云程萬里，天際群雁飛鳴起落的聲情。曲意爽朗，樂思開闊，給人以肅穆而又富于生機之感。
第七首《蘇武牧羊》蘇武奉西漢王武帝之命，出使北方匈奴，被匈奴當人質(zhì)扣留在北海的貝加爾湖地區(qū)放牧十九年。人們敬佩他的愛國精神和威武不屈的民族氣節(jié)，譜寫了《蘇武牧羊》這支古曲，曲調(diào)深沉悲壯，幽婉動聽，十分動人。
第八首《佛上殿》以簫獨奏的形式，加上木魚的敲擊聲襯托，使音樂極富廟堂色彩和神圣虔誠的韻味。凝重、抒緩、縹緲的旋律，呈現(xiàn)出古代寺院廟堂莊嚴、肅穆的氣氛以及佛家子弟在靜心坐禪的幽遠空靈意境。
第九首《綠野仙蹤》以中國山水畫般的清幽淡遠演繹著現(xiàn)代人的情感、夢想和希望。古箏聲音清雅，用它演繹著《綠野仙蹤》，悠遠、清涼、縹緲、清新，絲絲情韻宛若高山流水，綿綿思念山高水長，織就一幅略帶憂郁卻恍然如夢的畫面。江山如畫美無邊， 詩情畫意暖心田。 山亦含情水含笑， 綠野仙蹤不老顏！
第十首《傍妝臺》是張維良先生由明代工尺簫譜改編而成，樂曲由《傍妝臺》、《耍孩兒》、《蘇州歌》和《清江引》四個曲牌連綴而成，具有典型的明代樂曲的風格特征。
暮秋先，東籬采采正含芳。玉露降滋佳艷，含風過散寒香。誰能學似陶元亮，萬蕊千枝趣自長。鵝翎白，鶯翎黃，開懷相對泛霞觴。
簫和笛子的區(qū)別就在于竹笛是橫著吹奏，而蕭是豎著吹奏的。兩個都是由竹子做成的，笛子的吹奏方法是通過一個小孔進氣，而蕭是通過竹筒的一端吹奏的。笛子因為氣孔小，聲音高而尖細；蕭的進氣孔要大多了，所以聲音低沉、優(yōu)雅。音色和風格不一樣，這也是他們兩種樂器的最大不同，笛子聲音清脆悅耳很明亮，蕭的聲音則相對來說要低沉渾厚一些，給人感覺很悲涼！
粵網(wǎng)文〔2021〕3068-450號
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