大型彈弦樂(lè)器 豎琴(英:Harp,意:Arpa,德:Harfe,波斯:???),是一種大型彈弦樂(lè)器。世界上最古老的撥弦樂(lè)器之一,起源于古波斯(伊朗),據(jù)埃及古圖記載,此種樂(lè)器出現(xiàn)于公元前三、四千年。當(dāng)時(shí)的形狀猶如一個(gè)有弦之弓。由琴身、琴弦系統(tǒng)組成。 早期的豎琴只具有按自然音階排列的弦,所奏調(diào)性有限?,F(xiàn)代豎琴是由法國(guó)鋼琴制造家S·埃拉爾于1810年設(shè)計(jì)出來(lái)的,有四十七條不同長(zhǎng)度的弦,七個(gè)踏板可改變弦音的高低,能奏出所有的調(diào)性。
目錄
豎琴是一種大型彈弦樂(lè)器,世界上最古老的撥弦樂(lè)器之一 。
豎琴在每個(gè)地域,如中國(guó)、緬甸、伊朗、土耳其、愛(ài)爾蘭、歐洲大陸、拉丁美洲等等,又有各種不同的形狀、琴弦數(shù)、彈奏法?,F(xiàn)代豎琴都是落地式的,形狀巨大,音域與鋼琴相仿。由于具有豐富的內(nèi)涵和美麗的音質(zhì),豎琴成為交響樂(lè)隊(duì)以及歌舞劇中特殊的色彩性樂(lè)器,主要擔(dān)任的是和聲伴奏和滑奏式的裝飾句,每每奏出畫(huà)龍點(diǎn)睛之筆,令聽(tīng)眾難以忘懷。
由于具有豐富的內(nèi)涵和美麗的音質(zhì),豎琴成為交響樂(lè)隊(duì)以及歌舞劇中特殊的色彩性樂(lè)器,主要擔(dān)任的是和聲伴奏和滑奏式的裝飾句,每每奏出畫(huà)龍點(diǎn)睛之筆,令聽(tīng)眾難以忘懷。豎琴常見(jiàn)樂(lè)曲:在莫扎特的《C大調(diào)長(zhǎng)笛與豎琴協(xié)奏曲》中能夠聽(tīng)到豎琴的演奏。在浪漫主義、印象主義、現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期,該樂(lè)器成為了管弦樂(lè)隊(duì)弦樂(lè)組的一件色彩樂(lè)器,柏遼茲的《幻想交響曲》,約翰·施特勞斯的《春之聲圓舞曲》、《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》,柴可夫斯基的舞劇《天鵝湖》、《胡桃?jiàn)A子》,馬勒的十首交響曲,以及肖斯塔科維奇《g小調(diào)第十一交響曲》中,都有十分出色的譜例。而動(dòng)畫(huà)的配樂(lè),更常用的似乎是鋼琴,但你依然能在諸如《圣斗士星矢冥王篇》中聽(tīng)到潘多拉的豎琴聲或是《千年女王》配樂(lè)中的豎琴伴奏。
在室內(nèi)樂(lè)中,豎琴也是重要的獨(dú)奏樂(lè)器。獨(dú)奏時(shí)能奏出柔和優(yōu)美的抒情段或華彩樂(lè)段,極具感染力。豎琴有許多獨(dú)奏曲。為單踏板豎琴寫(xiě)曲的主要作曲家有格龍姆福爾茨(J. B. Grumpholtz)、杜塞克(J. L. Dusseck)和路易·斯波爾(Louis Spor)。
19世紀(jì)時(shí)的獨(dú)奏曲多數(shù)是為業(yè)余愛(ài)好者在家庭的客所里演奏的,但也有杰出的作曲家如:E.佩里什·阿爾瓦爾斯(E. Parish Alvars, 1808-1849)。他把許多新技術(shù)用于雙踏板豎琴演奏的樂(lè)曲中。這對(duì)發(fā)展豎琴的演奏產(chǎn)生了很大影響。他發(fā)表了80多首豎琴曲,其中包括有兩首協(xié)奏曲與為兩架豎琴寫(xiě)的小協(xié)奏曲等。
德彪西、拉威爾等作曲家亦寫(xiě)了不少豎琴獨(dú)奏曲。
結(jié)構(gòu)組成:琴身(包括琴柱、掛弦板、共鳴箱和底座)琴弦系統(tǒng)(包括琴弦、弦軸、變音傳動(dòng)機(jī)件裝置和踏板)。
使用材質(zhì):琴身:木制結(jié)構(gòu);琴弦:通常(即最理想搭配方式)高音區(qū)用尼龍弦,中音區(qū)用腸衣弦,低音區(qū)用金屬纏弦;
變音傳動(dòng)機(jī)件:使用曲型銅板。
豎琴早在18世紀(jì)時(shí)就開(kāi)始用于歌劇的樂(lè)隊(duì)中,它具有無(wú)與倫比的美妙音色,尤其在演奏琶音音階時(shí)更有行云流水之境界,音量雖不算大,但柔如彩虹,詩(shī)意盎然,時(shí)而溫存時(shí)而神秘,是自然美景的集中體現(xiàn),由于它的豐富的內(nèi)涵和美麗的音質(zhì),豎琴成為交響樂(lè)隊(duì)以及歌舞劇中特殊的色彩性樂(lè)器,每每奏出畫(huà)龍點(diǎn)睛之筆,令聽(tīng)眾難以忘懷。
豎琴的外型精致、優(yōu)美,極富藝術(shù)性氣質(zhì),高雅、清純?nèi)缰橛癜憔К?,如朝露般清澄的音色?br>
廣闊的音域,獨(dú)特的演奏效果,余韻悠長(zhǎng)、彈來(lái)趣味盎然,聞之令人心曠神怡。像月光下噴泉汩汩涌出的奇景美感,彌漫著詩(shī)樣的氣氛。在室內(nèi)樂(lè)中,豎琴還是重要的獨(dú)奏樂(lè)器。
1.新石器時(shí)代至古希臘、波斯、美索布達(dá)米亞時(shí)期:
豎琴與箜篌、古典吉他、魯特琴等古老的西洋彈撥樂(lè)器(箜篌與琵琶一樣,后由西亞國(guó)家傳入我國(guó)古代)都是由新石器時(shí)代的原始弦琴衍化而來(lái),原始弦琴常在原始部落中扮演占卜、喪葬、祈雨等祭祀工具,可以認(rèn)為它一切古典式弦琴的起源。
隨著人類(lèi)音樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的不斷需要,原始弦琴開(kāi)始了拓寬音域的努力,其中一支采用增加弦數(shù)拓寬音域,豎琴的樂(lè)器形式便產(chǎn)生了(另一支則通過(guò)指板按弦改變音高,衍化成魯特琴的雛形)。到古希臘及美索布達(dá)米亞時(shí)期,古典式弦琴早已從走入民間,成為吟游詩(shī)人的伴奏樂(lè)器,不再局限于祭祀。
2.古希臘、波斯、美索布達(dá)米亞時(shí)期至中古時(shí)期:
“Harpa”這個(gè)字的第一次出現(xiàn),是在公元600年左右;早期文獻(xiàn)內(nèi)對(duì)豎琴的記載,使用名稱(chēng)并不統(tǒng)一。被發(fā)掘的第一把拱形豎琴(Arched Harp),是出現(xiàn)在美索不達(dá)米亞平原,年代為公元前2500年。它與緬甸豎琴相似,有13或14條琴弦。從當(dāng)時(shí)古墓上的圖片可以看出,演奏者以左手撥弦,右手則負(fù)責(zé)按弦止音。有些中、西非地區(qū),仍能見(jiàn)到這樣的豎琴。
3.中古時(shí)期以后:
現(xiàn)存最古老的愛(ài)爾蘭豎琴(Irish Harp),是制造于14世紀(jì)。一般有30到36弦,最大的特色是使用指甲彈奏的聲音。當(dāng)時(shí)歐洲其它地區(qū)的豎琴,與愛(ài)爾蘭豎琴最大的不同,在于它使用指尖而非指甲彈奏,而且它不像愛(ài)爾蘭豎琴的琴身,并沒(méi)有一個(gè)大共鳴箱。
目前世界上保有豎琴最原始風(fēng)貌的地方,其實(shí)不在歐洲,而是中南美洲。中南美洲的豎琴構(gòu)造,仍舊保有當(dāng)時(shí)西班牙移民時(shí)期的原貌,雖然不同地域會(huì)有一些不同的改良方法。曾經(jīng)在墨西哥,看過(guò)他們的街頭藝人,抱著豎琴當(dāng)場(chǎng)即興,彈幾個(gè)chords,然后念唱一段當(dāng)時(shí)他想到的歌詞,這就很像中古世紀(jì)的吟游詩(shī)人;還有在他們最具代表性的ensemble:Mariachi(有小提琴、曼陀林、小喇叭)中,豎琴也是原來(lái)必有的樂(lè)器(因?yàn)檫@樣的豎琴手已經(jīng)減少,且豎琴這個(gè)樂(lè)器對(duì)他們來(lái)說(shuō)是一種經(jīng)濟(jì)負(fù)擔(dān),只有大的Mariachi才用豎琴)。
豎琴樂(lè)器的演變,有一大部分是為了克服調(diào)性及半音的限制
16世紀(jì)時(shí),Juan Bermudo比照鍵盤(pán)樂(lè)器,發(fā)明了雙排弦豎琴(double-strung harp)。這種豎琴,有兩排平行的弦,加上去的那一排,就像鋼琴的黑鍵,負(fù)責(zé)半音的彈奏。后來(lái),克勞迪奧·蒙特威爾第(Monteverdi)的歌劇“Orfeo(1607)”里所使用的豎琴,就是雙排弦豎琴。
在雙排弦豎琴后,又出現(xiàn)了三排弦豎琴(triple harp——17世紀(jì)初)及鐮鉤豎琴(hook harp)。鐮鉤豎琴的原理,與后來(lái)發(fā)展的音級(jí)豎琴(lever harp)很相似,它是先將幾個(gè)特定的音調(diào)低半音,然后以左手操縱鐮鉤(hooks)而將音升高半音。
繼雙排弦與三排弦豎琴之后,在18世紀(jì)時(shí)出現(xiàn)了交叉弦豎琴(cross-strung chromatic harp),及半音階豎琴。交叉弦豎琴共有76根弦,44根在左邊,32根在右邊。德彪西著名的“'Danse sacree et danse profane(1904)”就是寫(xiě)給這種豎琴的。但是這些豎琴,因?yàn)樵趶椬嗌系睦щy與樂(lè)器本身的限制,幾乎都不使用了,只有在特殊表演或展覽中出現(xiàn)。這個(gè)世紀(jì),在愛(ài)爾蘭豎琴方面,John Egan也發(fā)明了半音器(levers)。藉由手來(lái)調(diào)整位于琴弦上端的半音器,可以改變琴弦長(zhǎng)短,而得到所需要的調(diào)性;這就是現(xiàn)在還普遍使用的半音器豎琴。
踏板豎琴(pedal harp)的演變,可推至17世紀(jì)末、18世紀(jì)初。當(dāng)時(shí)有單一動(dòng)作踏板豎琴(single-action pedal harp),莫扎特的《長(zhǎng)笛與豎琴協(xié)奏曲》,第一次就是用這種豎琴演出。踏板豎琴就是用腳控制踏板來(lái)升高半音。單一動(dòng)作的踏板,只有兩個(gè)凹槽(slots),踏板由上凹槽到下凹槽,只動(dòng)作一次,能演奏的調(diào)性仍然有限。
到了19世紀(jì)初,S·埃拉爾(Sebastien Erard)發(fā)明了雙次動(dòng)作踏板豎琴(double-action pedal harp),因?yàn)橛卸嗉右粋€(gè)凹槽,踏板可以動(dòng)作兩次,所以每根弦可以彈奏三個(gè)半音。至此,豎琴發(fā)展為可以彈奏所有調(diào)性的樂(lè)器,而現(xiàn)今音樂(lè)會(huì)中所使用的音樂(lè)會(huì)用踏板豎琴(concert harp),就是從Erard豎琴慢慢改進(jìn)而來(lái)。
豎琴的構(gòu)造:
豎琴(英:harp;法:harpe;德:harfe;拉?。篴rpa ;波斯:???),是一種包括了弧形頸部(或稱(chēng)為“梁”)(neck)、共鳴箱(resonator)、五金裝置(它的主要作用相當(dāng)于鋼琴或小提琴的琴軫一樣,放松或拉緊某條特定的弦)及琴弦(parallel strings)的弦樂(lè)器。她在每個(gè)地域,如中國(guó)、緬甸、伊朗、土耳其、愛(ài)爾蘭、歐洲大陸、拉丁美洲等等,又有各種不同的形狀、琴弦數(shù)、彈奏法。(中國(guó)的箜篌就是其中一種,“詩(shī)鬼”李賀曾寫(xiě)過(guò)《李憑箜篌引》。)
它主要有一垂直的前柱、一斜立的長(zhǎng)條形音箱和位于上方的彎曲的琴頸,形成一三角形琴架,琴弦自上而下與前柱平行地繃于琴頸與音箱上,琴身是木制結(jié)構(gòu)。據(jù)埃及古圖記載,此種樂(lè)器出現(xiàn)于公元前三、四千年。當(dāng)時(shí)的形狀猶如一個(gè)有弦之弓,傳說(shuō)這是受射箭時(shí)箭發(fā)弦鳴的啟發(fā)而發(fā)明的。
至中世紀(jì)有記載說(shuō)古代豎琴就是里拉琴(Lyre,一種最古老的用緞帶吊在身上或套在左手演奏的彈撥樂(lè)器)。形體大的豎琴當(dāng)時(shí)被稱(chēng)為奇塔拉琴(Cithara)。經(jīng)過(guò)許多年的逐次改良,才形成現(xiàn)代豎琴。
現(xiàn)代豎琴都是落地式的,形狀巨大,音域與鋼琴相仿。此種樂(lè)器能改進(jìn)成今天的模式,主要應(yīng)歸功于19世紀(jì)的制琴家S.厄拉爾德,他把原先的單踏板豎琴改成雙踏板豎琴,這一改進(jìn)大大擴(kuò)展了豎琴的演奏能力,此后又有人在這種雙踏板豎琴的基礎(chǔ)上改制成半音豎琴。
踏板豎琴
豎琴雕塑現(xiàn)在最常見(jiàn)的音樂(lè)會(huì)所用的踏板豎琴,除了頸部及共 鳴箱,還有一根圓柱(column)。豎琴的底部(base)有七個(gè)踏板,這些踏板系在圓柱里的七根踏板桿(pedal rods)下端,再由踏板桿連接到頸部里的動(dòng)盤(pán)(action),負(fù)責(zé)掌管七個(gè)音(左腳si-do-re 右腳mi-fa-sol-la)的升降。動(dòng)盤(pán)里有兩千多個(gè)小零件環(huán)環(huán)相扣,再牽動(dòng)外面的小圓盤(pán)(discs),藉由改變琴弦長(zhǎng)度而得到所需要的音高(每個(gè)踏板呼應(yīng)八度音程中的一個(gè),并有上、中、下三個(gè)可以固定位置的凹槽。每個(gè)踏板都配有彈簧,你可以用腳去推踏板,或是放開(kāi)它們,在各個(gè)凹槽間變換位置)。[1]正因?yàn)樨Q琴是經(jīng)過(guò)精密計(jì)算和設(shè)計(jì)的樂(lè)器,再加上木料與雕工,所以貴也是有原因的。
琴弦
琴弦由共鳴箱穿出,再固定到頸部上的鐵栓(pin)。把所有調(diào)好音的琴弦加起來(lái),它們的拉力(tension)是730公斤。(這是為什么彈豎琴會(huì)起水泡又長(zhǎng)繭的原因。)
踏板豎琴因需要的不同,琴弦數(shù)與琴的大小也有不同,最常見(jiàn)的是47根弦,包含6個(gè)八度再加一組最高音的do、re、mi、fa、sol,重量在80磅左右(約36千克)。最下面的一個(gè)半八度,用的是鋼弦(wire strings),中間音域用羊腸弦(gut strings),高音則因每個(gè)人對(duì)聲音的喜好不同,有時(shí)候最高一個(gè)八度、或者一個(gè)半八度,使用尼龍弦(nylon strings);也有人因?yàn)椴幌矚g尼龍弦又脆又亮的音色,而從中間音域以上全部用羊腸弦。
種類(lèi)
琴弦一般有鋼弦、羊腸弦跟尼龍弦。有一屆以色列豎琴大賽的冠軍,是出身于羅馬尼亞一個(gè)貧窮家庭的小男生。他說(shuō)小時(shí)候練的琴,根本沒(méi)有錢(qián)裝上琴弦,只能用釣魚(yú)線(xiàn)代替。豎琴琴弦,雖然都用尼龍做成,音色卻是大不同。
豎琴同其他弦樂(lè)器一樣,每次演奏前都需要調(diào)音。演奏者必須在開(kāi)演或預(yù)演前都至少47分鐘到場(chǎng),豎琴的47根弦,每根都需要調(diào)音。在調(diào)音時(shí),豎琴家還要戴一副耳機(jī),這副耳機(jī)連接到一個(gè)看起來(lái)像隨身聽(tīng)的調(diào)音裝置上,這個(gè)裝置可以讓他聽(tīng)到他想要的音高,他的工作就是讓弦的聲音聽(tīng)起來(lái)正好符合那些音高。
不過(guò),就算弦都調(diào)好了,挑戰(zhàn)卻還未結(jié)束,一共有47根弦,到底要怎樣來(lái)分辨它們呢?
當(dāng)你有機(jī)會(huì)靠近看一架豎琴時(shí),就看仔細(xì)點(diǎn),你會(huì)發(fā)現(xiàn)所有的弦都涂上了顏色,所有C弦都是紅色的,F(xiàn)弦都是藍(lán)色的,豎琴家就靠這這兩根弦,繼續(xù)辨認(rèn)其中從C到E的各個(gè)音符。
彈奏時(shí),因?yàn)樾≈篙^無(wú)力,只使用大拇指到無(wú)名指(依序?yàn)?-2-3-4)。觸弦的部分是第一個(gè)關(guān)節(jié)的指腹前端(finger tips)??上攵?,只要是彈豎琴的手,指紋辨識(shí)馬上就能看出因長(zhǎng)繭而扭曲的紋路。
豎琴里最出名的效果,就是滑奏法(glissando)。這個(gè)意大利字的意思,其實(shí)就是“滑動(dòng)”。你一定看過(guò)、聽(tīng)過(guò)這種效果很多次了,豎琴家把手指從豎琴的一端滑到另一端,所有的音符聽(tīng)起來(lái)就好像一個(gè)非??焖俚囊綦A(通常是從下往上)。哈潑·馬克斯(Harpo Marx)是一個(gè)雙方向滑音的大師,他可以把手指從下滑到上,再?gòu)纳匣较?,揮舞不停。豎琴的滑音往往會(huì)為音樂(lè)添加一種戲劇性的美感。看看一些影視節(jié)目就知道了。也正因如此,它往往被濫用,尤其是電影音樂(lè)作曲家有時(shí)特別喜歡使用這種豎琴滑音。
一、外形上: 豎琴單排弦,箜篌雙排弦:
豎琴長(zhǎng)匣形共鳴箱,箜篌琵琶形共鳴箱:
豎琴共鳴箱側(cè)面光禿,箜篌共鳴箱的左右兩面各有一行雁柱:
豎琴琴柱是圓柱,箜篌琴柱一般是方柱。
另外作為一種裝飾,琴柱頂端有鳳凰首的一定是箜篌。豎琴的共鳴箱是窄梯形的,邊緣比較直,而且弦的下端直接連在共鳴箱的斜面上而箜篌的雙面琵琶形共鳴箱要更大一些,側(cè)面是垂直的,弦壓過(guò)雁柱連接在共鳴箱下端。
二、音色上:
豎琴的聲音好像是水下發(fā)出的,整塊水吸收了一些散射的能量,比較清純、柔和、穩(wěn)定:箜篌的聲音好像是從透明的水上發(fā)出的,連水面也在微微震動(dòng),比較清亮、浮泛、飄忽。把箜篌和豎琴的音色對(duì)比一下:豎琴更醇厚幽遠(yuǎn),更容易融合,溶溶如荷塘綠水之夜:箜篌更清越空靈,更鮮明一些,冷冷似雪山清泉之聲。
三、技法上 :
箜篌是以豎琴為根本,以古箏等民族樂(lè)器為輔助,再加以發(fā)展的。箜篌多了壓顫技法,帶來(lái)更多的韻味變化,有左右同度的雙排弦,在演奏快速旋律和泛音上更方便,可以左右手同時(shí)奏出弦律與伴奏而不相互妨礙,增強(qiáng)了和聲與復(fù)調(diào),揉弦區(qū)和撥弦區(qū)互為一體,在揉弦撥弦之間手法轉(zhuǎn)換非常便捷,和聲色彩更豐富,甚至可在兩只手不同的手指間同時(shí)撥動(dòng)不同的音高的旋后用對(duì)應(yīng)手指相互施展揉弦手法,由于兩只手不像單手的兩根手指那樣相互牽制而是各自獨(dú)立,雙手同時(shí)施展的揉弦手法能有較大的組合可能,左右兩排弦把共鳴箱完全圍住了,少了一般的豎琴的那種手在共鳴箱上拍一拍的技法,弦列在雁柱有一片無(wú)調(diào)區(qū),比一般的豎琴多了個(gè)【碼下刮奏】。
四、音調(diào)上:
箜篌按十二平均律七聲音階降C大調(diào)定弦,雖然七聲音階弦列跨度較大,在彈奏音高變化大的旋律時(shí)可能比五聲音階弦列微微費(fèi)時(shí),單手最大音程也小一些,不如五聲音階弦列在表現(xiàn)五聲音階旋律時(shí)流暢,但在七聲音階弦列上可以單手直接彈出五聲音階弦律,而在五聲音階弦列上要彈出七聲音階弦律必須有左手的配合,更會(huì)大大限制靈快。七聲音階弦律畢竟要比五聲音階弦律多得多。音域方面,大型的專(zhuān)業(yè)用箜篌超過(guò)六個(gè)八度,甚至達(dá)到七個(gè)八度。不過(guò)一般的箜篌仍然是五個(gè)八度。
豎琴常見(jiàn)樂(lè)曲:在莫扎特的《C大調(diào)長(zhǎng)笛與豎琴協(xié)奏曲》中能夠聽(tīng)到豎琴的演奏。在浪漫主義、印象主義、現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期,該樂(lè)器成為了管弦樂(lè)隊(duì)弦樂(lè)組的一件色彩樂(lè)器,柏遼茲的《幻想交響曲》,約翰·施特勞斯的《春之聲圓舞曲》、《藍(lán)色多瑙河圓舞曲》,柴可夫斯基的舞劇《天鵝湖》、《胡桃?jiàn)A子》,馬勒的十首交響曲,以及肖斯塔科維奇《g小調(diào)第十一交響曲》中,都有十分出色的譜例。而動(dòng)畫(huà)的配樂(lè),更常用的似乎是鋼琴,但你依然能在諸如《圣斗士星矢冥王篇》中聽(tīng)到潘多拉的豎琴聲或是《千年女王》配樂(lè)中的豎琴伴奏。
箜篌最初稱(chēng)“坎侯”或“空侯”,在古代除宮廷樂(lè)使用外,在民間也流傳。在古代有臥箜篌、豎箜篌、鳳首箜篌三種形制。從十四世紀(jì)后期不再流行,以致慢慢消失,只能在以前的壁畫(huà)和浮雕上看到一些箜篌的圖樣?,F(xiàn)常用于獨(dú)奏、重奏和為歌舞伴奏,并在大型民族管弦樂(lè)隊(duì)中應(yīng)用。