吉他的發(fā)展歷史悠久,其祖先可追溯到公元前兩三千年前古埃及的彈撥樂器耐法爾、古巴比倫和古波斯的各種彈撥樂器。考古學家找到的最古老的類似現代吉他的樂器,是公元前1400年前生活在小亞細亞和敘利亞北部的古赫梯人城門遺址上的“赫梯吉他”。8字型內彎的琴體決定了吉他類樂器特有的聲音共鳴和樂器特點,這也成為吉他不同于其它彈撥樂器的最顯著特點。
在13世紀的西班牙,由波斯語逐漸演化成的西班牙語“吉他”一詞就已經形成,在當時種類繁多的樂器中,已經出現了“摩爾吉他”和“拉丁吉他”。其中摩爾吉他琴體為橢圓形,背部鼓起,使用金屬弦,演奏風格比較粗獷;拉丁吉他琴體為與現代吉他類似的8字型平底結構,使用羊腸弦,風格典雅。
文藝復興時期是吉他的鼎盛時期。在16世紀,四對復弦的吉他和它的近親——用手指彈奏的比維拉琴,在創(chuàng)作與演奏方面都達到了很高的水平。吉他和比維拉琴不僅深受普通人喜愛,而且還常常成為宮廷里使用的樂器。當時著名的吉他大師和比維拉琴大師有路易斯·米蘭、羅伊斯·德·納爾瓦伊茲、阿倫索·穆達拉以及17世紀時五組復弦吉他演奏家加帕爾·尚茲、科爾貝塔、維塞等。那時的吉他、比維拉琴等樂器所使用的記譜方法還不是現在的五線譜,而是用橫線來代表各弦,用數字或字母表示音位和指法,與現在民謠吉他中使用的六線譜類似。
1. 琴頭:通常在民謠吉他的琴頭上,都會有品牌方具有標識性的琴頭形狀設計和品牌LOGO。
2.弦鈕:固定在琴頭上,用來調節(jié)吉他琴弦松緊的一個部件,通過旋轉一定角度來改變琴弦的松緊,調緊琴弦音調會變高,調松琴弦音調則會變低。另外,弦鈕的精準度對調弦有直接的影響,精準度越高,調弦越輕松、精準。
3. 指板:粘在琴頸上長而薄的木板,通常為深色,屬于吉他的重要組成部分,通常選用的材質是玫瑰木,一些高端琴的制作往往會采用烏木作為指板的材料。另外,一些較高階的吉他型號,通常會在指板上鑲嵌一些貝殼圖案作為裝飾使用。貝殼分為假貝(仿貝),復合貝(碎貝合成)和真貝(珍貝),其中真貝的制作成本最高。
4. 上弦枕:是固定有效弦長和聲音傳導的組成部分,通常使用塑鋼材質制成,較好的材料是獸骨,如牛骨等,不同材質和品質的弦枕對聲音的傳導性有一定的影響。
5. 品絲:也被稱為品線或品柱,一般由金屬材質制成,品絲的好壞對吉他演奏的手感有一定的影響。
6. 品記:通常民謠吉他有20品,吉他指板上每一個格子代表一品,品記用于幫助用琴者快速辨別品位,不同品牌的品味設計有所不同,常見的品位記號在3、5、7、9、12、15、17品,與指板上的側音點相對應。
7. 側音點:用于快速辨認品位,通常民謠吉他有20品,吉他指板上每一個格子代表一品,側音點記號通常在3、5、7、9、12、15、17品位置標注
8. 琴頸:也被俗稱為柄,琴頸的形狀與厚度對于吉他的演奏習慣和手感有著重要的意義。通常是用楓木、那都木、奧古曼、桃花心等木材制成,目前非洲桃花心是公認為最適合做吉他琴頸的木材。
9. 面板:民謠吉他中最重要的組成部分,民謠吉他的發(fā)聲原理主要是通過面板的傳導和震動然后再到箱體共鳴而產生的,不同的面板材質或音梁架構,對吉他音色音量有著極大的影響。
10. 音孔:音孔通常為圓形,位于琴弦的正下方,撥動琴弦產生的聲音由此處傳進形成共鳴,出于美觀的需求,不同品牌方還會在音孔周圍設計不同樣式的口輪花。
11. 護板:防止在彈奏過程中劃損面板,護板的形式多樣,同時在防護面板的同時,也起到裝飾的作用。
12. 下弦枕:與上弦枕類似,同為固定有效弦長和聲音傳導的組成部分,通常使用塑鋼、獸骨的材質制成,不同材質和品質的弦枕對聲音的傳導性有一定的影響。
13. 固弦錐:又被稱為固弦釘,是將琴弦固定在琴碼上的一個零配件,更換琴弦時將其取出即可。一般采用ABS材料或者塑鋼制作而成,較好的材料獸骨或是烏木,不同材質的固弦錐對聲音的傳導性有一定的影響。
14. 琴碼:也被稱為下碼,是民謠吉他安裝琴弦的主要部件,在吉他上起到固定琴弦并傳遞琴弦震動發(fā)聲給面板的作用。通常由質地較硬聲音傳導性較好的木材制成,如玫瑰木,烏木等。
15. 背板:背板與側板通常使用同種材質制作搭配,與吉他面板形成琴箱,同樣作為民謠吉他的重要組成部分,背板起到聲音傳導、反射和共鳴等重要作用,對吉他音色有較大的影響。
16. 側板:側板材質通常與背板相同,功能類似。
1、古典吉他
古典吉他所演奏族的曲目一般優(yōu)美動聽,古典吉他相比較其他吉他彈起來更難,因為手指跨度很大,一首曲子一般耗時比較長,彈奏的好的話,往往能夠引人入勝,沖擊人得心靈。相比較于其它類型的吉他,古典吉他指板較寬,便于作復雜的指法;使用尼龍弦,不像有的調的較緊的民謠鋼弦那樣勒指頭;有十二個品格,主要用于演奏樂曲。
2、民謠吉他
民謠吉他是我們平常經常見到的。為了保護琴體免受刮蹭造成損失,因此大多數民謠琴還在音孔下方加了護板。使用鋼絲弦。民謠吉他既可以用撥片彈奏,也可用制法彈奏,演奏方式較為自由,民謠吉他的琴箱比古典吉他大。
3、電吉他
電吉他是科學技術發(fā)展的產物,普通吉他加上拾音器、效果器、音箱等附件就是電吉他,電吉他主要用于電聲樂隊的中聲部填充、過門、間奏,有時會起領奏作用。
吉他獨奏技巧一:先慢后快
拿到一首吉他指彈曲或獨奏曲,很多時候,不知道如何彈起,或者彈兩小節(jié)后,發(fā)現有難度或沒有感覺,就放棄了繼續(xù)彈下去的興趣,個人在學習彈獨奏曲時,通常是先把整個曲子的主旋律先找出來,按著歌曲左上角上的標記,找到節(jié)拍與節(jié)奏,先有慢節(jié)拍,來彈出主旋律,把歌曲的感覺先找到,在心里記著,如果能背下整個主旋的譜或者是唱出來,那就更好。吉他
獨奏技巧二:指法與和弦
學習獨奏和指彈過程中,最難的一點就是一首曲子的指法,指法清晰流暢了,就能很順暢完美的彈一下來,如果指法不清晰,不流暢,那彈起來就磕磕吧吧,越彈越沒信心。所以,拿到一首獨奏曲后,一定要研究指法與和弦的關系,確定換指的流暢與節(jié)奏。如果
吉他獨奏技巧三:強弱與節(jié)拍
在學習吉他獨奏指彈中,主次要分明,因為主旋律才是一首指彈獨奏的核心,如果把旋律和輔助音彈成一樣了,這樣就主次不分了,聽起來平淡如水,就沒有了起伏和節(jié)奏感,也就沒那個味道。就是要把主旋律彈的強,輔助音彈得弱一些。
1、《愛的羅曼史》,它幾乎成了"吉他"的代名詞,旋律優(yōu)美,是流行最廣的一首古典吉他曲。
2、《阿爾罕布拉宮的回憶》,近代吉他之父泰雷加的作品,是吉他"輪指"技巧的代表作。
3、《阿斯圖利亞斯的傳奇》,原來是西班牙作曲家阿爾貝尼斯的鋼琴曲,被改編成吉他曲后效果反而更加出色。
4、《阿拉伯風格綺想曲》,也是泰雷加的作品,旋律頗具東方色彩,流傳很廣。5、《偉大的獨奏》,氣魄宏大,讓人感覺吉他就是一個管弦樂團!
6、《魔笛主題變奏曲》,根據莫扎特的歌劇《魔笛》中的一段改編的變奏曲,在那個年代是吉他的“高難度技巧”的代名詞。